Sam dillemans tentoonstellingen

In een andere zaal is een wand te zien met eenendertig kleine schilderijen op papier achter glas. Ook hier ervaar je het wunderwall-effect. Je weet letterlijk niet waar eerst te kijken. Elk werk hengelt naar je aandacht, hetzij door een detail, de vorm of de kleuren. Je kunt wel blijven kijken, maar er is nog zoveel ander werk te zien dat je belangstelling opeist dat je wel verder moet.

Zo bijvoorbeeld een reeks eenvoudige landschappen rond een groter werk dat Dillemans schilderde naar Giorgione, een Italiaanse kunstenaar uit de hoogrenaissance. Dillemans maakte ze gedurende de coronaperiode, tijdens dewelke alleen wilde dieren vrij waren en konden lopen waar ze wilden — voor de kunstenaar aanleiding genoeg om al scheppend te dromen van de vrijheid die hemzelf toen niet gegund was.

De kleinere bovenverdieping toont eveneens diverse ensembles die van meerdere schilders afkomstig hadden kunnen zijn. In een afgescheiden ruimte hangen gebruikte en gehavende vierkante schilderpaletten ingelijst achter glas aan de wand. Op een schilderpalet brengt de schilder diverse kleuren verf uit tubes aan, die hij vervolgens mengt tot hij de gewenste kleur bereikt.

Na verloop van tijd tonen deze schilderpaletten een brij van opgedroogde verf die andere schilders doet besluiten zich ervan te ontdoen en een kraakvers palet ter hand te nemen. Zo niet Dillemans: hij keurt de paletten, draait ze om en om en bekijkt ze tot hij een aanzet vindt om ermee aan de slag te gaan en er een — toegegeven: naar de abstractie neigend — landschap uit te puren.

Zoals je taaltovenaars hebt — Hugo Claus bijvoorbeeld, die er ook een kruideniersmentaliteit op nahield —, zo heb je ook verftovenaars. Dillemans zou hun aanvoerder kunnen zijn. Wie de schilderijen in de expo aandachtig bekijkt en thuis is in de kunstgeschiedenis, ontwaart tal van voorbeelden door wie Dillemans zich liet inspireren. Vaak ook schildert hij zijn eigen versie van bestaande kunstwerken.

Sam dillemans tentoonstellingen

Wat betreft het belang van de kunstgeschiedenis voor zijn werk, kan Dillemans zich meten met de twee jaar oudere Jan Van Imschoot, wiens overzichtstentoonstelling The End Is Never Near in het Gentse S. Ook diens werk is bewust schatplichtig aan dat van de Oude Meesters, zonder dat zijn eigen visie daarbij aan belang inboet. Wat ook opvalt: op enkele uitzonderingen na is naast geen enkel werk in de tentoonstelling een plaatje te zien met daarop de titel, het jaar van totstandkoming, de afmetingen, de gebruikte materialen en de collectie waarin het zich bevindt, zoals dat in musea gebruikelijk is en ook wel in sommige galeries.

Dat is niet minder dan een verademing. Veel kijkers laten zich verleiden om eerst die kaartjes te lezen en pas dan het werk te bekijken, terwijl het net andersom zou moeten zijn. Het gaat in de eerste plaats om het werk en niet om de anekdotiek eromheen. Die is van secundair belang. Dillemans heeft dat goed begrepen en dat pleit voor hem.

Als zijn werken al titels hebben, dan stellen ze ook niet veel voor. Zo is De maaier een schilderij waarop een maaier te zien is, en Dronken boer onderweg een doek met een landschap waarop rechtsonder een ouwelijke boer naar zijn verder gelegen woning waggelt. In een ervan liet hij in een dikke massa gele verf zelfs per ongeluk een uitgeknepen lege tube achter, die aldus deel uitmaakt van de compositie.

Globaal gezien imponeert Landscapes minder dan Goodbye to All That. Dat heeft niets te maken met de kwaliteit van de werken, maar alles met het beladen thema van de expo uit de verschrikkingen van de Eerste Wereldoorlog. Dat neemt niet weg dat het werk in Landscapes getuigt van een picturaal avontuur zonder weerga. Landscapes is een typisch voorbeeld van een tentoonstelling die vraagt om meerdere bezoeken, met tussenin telkens een korte periode om alles te laten bezinken en daarna met frisse ogen terug te keren.

Landscapes met nieuw werk van Sam Dillemans loopt nog tot 24 maart in atelier Sam Dillemans te Antwerpen. Klik hier voor alle info. Author: Patrick Auwelaert. Nog een stap te gaan. Om uw inschrijving te bevestigen werd een mail gestuurd naar het email-adres dat u heeft opgegeven. Check ook in uw spam-box want soms komt deze mail daarin terecht.

Door in te schrijven op de nieuwsbrief gaat u akkoord met onze Privacy-regels. Kunstminnende groeten! The work can be viewed in confrontation with the original painting by Rubens. Paintings Acid Etchings Drawings Dry Points